배소고지 이야기기억의 연못

보편성

한국전쟁이라는 구체적인 역사에서 출발하지만 〈배소고지 이야기〉가 던지는 질문은 특정한 시대와 지역에 머물지 않는다. 전쟁 이후에도 계속되는 상실, 말할 수 없었던 기억, 가족과 공동체 안에 남겨진 침묵은 세계 곳곳의 역사에서 반복되어 왔다. 작품은 한 지역의 구술 기록을 바탕으로 전쟁을 겪은 여성들의 목소리를 통해 기억과 폭력, 생존과 침묵이라는 보편적인 질문으로 확장한다.

공연 언어

배우의 말뿐 아니라 코러스의 움직임, 노래, 라이브 사운드, 오브제와 공간이 기억의 층위를 만들어낸다. 특히 산 자와 죽은 자가 한 공간에 공존하는 형식은 언어와 문화적 배경이 달라도 인물들의 관계와 감정을 직관적으로 전달한다.

투어 버전

〈배소고지 이야기〉는 한국에서의 공연 경험과 해외 페스티벌 초청을 통해 이미 다양한 관객과 만난 작품이다. 중앙의 평상을 중심으로 관객과 배우의 거리를 좁히는 무대 구조를 기반으로 하며, 공연장의 형태와 조건에 따라 배우의 배치와 무대 구성을 조정할 수 있다. 대극장과 블랙박스 등 공연장 조건에 맞춘 협의가 가능하며, 작품의 핵심인 배우의 앙상블과 코러스, 움직임과 음악을 유지하는 것을 중심으로 투어링이 가능하다.